Продовження ранішого Мапи Толкіна: Чому Середзем’я здається таким реальним
А ще ж тутки є Володар перснів (The Lord of the Rings): (не) короткий огляд найвеличнішої трилогії
Припустим відносно нескучне інтроПочаткова ідея зробити вільний переклад посту The Visual Mind of J.R.R. Tolkien про понад 30 чудових робіт професора (з доповненнями і поясненнями до ілюстрацій) перетворилася десь в тижневу пригодоньку і добре так розширилася і переосмислилася, тож замість по суті невеличкого посту вийшов обʼємний матеріал(здається це наразі буде найбільший пост на блозі і він блін аж підвисав, поки все допихував сюди (попередній найбільший це Зараз 2020 (закреслено) 2025 рік, і ви перебуваєте в майбутньому, але він десь вполовину менший)) про +-120 ілюстрацій і рисунків на 7.5к слів і десь 40 хвилин читання про купу творчих доробків професора.
Тож беріть горнєтко гарячого чаю чи кави, запашну люльку, вмощуйтеся в улюблене крісло зручненько і вйо до знайомства з прекрасним. Сподіваюся вам буде цікаво, бо мені точно було дуже захопливо то все збирати і дізнатися купу нового про геній цього великого чоловіка.
Цей пост — мій спосіб познайомити багатьох людей з красою власного мистецтва Толкіна. Хоча він і не є всеохопним, але це гарний вибір робіт творчого генія, який професор зберігав у своєму серці та розумі.
Насолоджуйтесь, друзі…
P.S. Ви можете знайти більше його робіт зрозуміло, що в інтернеті в пошуку, а окрім того на сайті Tolkien Estate чи в цих книгах:
J.R.R. Tolkien: Artist and Illustrator
Pictures by J.R.R. Tolkien
Tolkien: Maker of Middle-earth
Letters from Father Christmas
P.S.S. Те що в більшості блоків назва англійською це не випадковість, а навмисне рішення – вирішив додавати їх саме так, як є в оригіналі, щоби ви могли догуглити про них, якщо буде щось окреме цікаве саме для вас.
The Hobbit«Го́біт, або Туди́ і зві́дти» (англ. The Hobbit, or There and Back Again, варіант перекладу — «Гобіт, або Мандрівка за Імлисті гори») — роман-казка англійського письменника Джона Роналда Руела Толкіна. Вперше роман опублікувало 1937 року видавництво «Джордж Аллен і Анвін», із часом став класикою дитячої літератури. В основі сюжету — подорож гобіта Більбо Торбина, чарівника Ґандальфа та тринадцятьох гномів на чолі з Торіном Дубощитом. Їхній шлях лежить до Самотньої Гори, де дракон Смоґ стереже захоплені ним гномівські скарби.
Пишучи «Гобіта», Толкін звертався до мотивів скандинавської міфології та давньоанглійської поеми «Беовульф». На думку низки дослідників, у романі відобразився досвід участі письменника в Першій світовій війні. Протягом історії відбувається розвиток головного героя — участь у пригодах стає для Більбо шляхом самопізнання. У конфлікті за скарби, який виникає в пізній фазі сюжету роману, автор обігрує почуття жадоби до матеріальних цінностей та його подолання.
«Гобіт» не задумувався як ілюстрована книга, але коли видавець побачив малюнки та картини Толкіна, їх визнали ідеальним доповненням до тексту та швидко додали до книги.
The Hill: Hobbiton-across-the WaterНа ілюстрації зображено дорогу, що веде через Гоббітон до Бегшот-Роу та Гоббітонського пагорба. Трохи нижче пагорба видно Дерево для святкувань. На передньому плані зображено Водяний та Старий млин. У віддаленому куточку, ліворуч від пагорба, можна побачити те, що, ймовірно, є лісом Біндбейл.
Толкін зробив кілька ескізів — щонайменше п’ять — перш ніж створити остаточну композицію, спочатку виконану як чорно-білий малюнок. Цей малюнок був використаний як фронтиспіс першого британського видання «Гобіта» в 1937 році. Друга версія (з деякими незначними змінами), виконана Толкіном аквареллю, з’явилася як фронтиспіс другого британського видання «Гобіта» (також у 1937 році) та в першому американському виданні (1938).
У першому виданні «Картинок» Дж. Р. Р. Толкіна було опубліковано чорно-білий малюнок, що зображує ту саму сцену, яка є чорнильним фронтиспісом першого видання «Гобіта». Однак, Крістофер Толкін у своїй передмові до другого видання «Малюнків» Дж. Р. Р. Толкіна писав, що це була помилка; малюнок, як зазначали Вейн Г. Хаммонд та Крістіна Скалл, був «обведенням, яке Толкін зробив з чорнильного фронтиспісу [першого видання «Гобіта»], щоб перенести його контури на новий аркуш, на якому він зробив акварельну версію».
Уривок в останньому розділі «Гобіта», що описує повернення Більбо до Шира, свідчить про те, що Толкін дивився на якусь версію картини, коли вона була написана: «І так вони перетнули міст, пройшли повз млин біля річки та повернулися прямо до дверей самого Більбо».
Rivendell looking West«Рівенделл з Заходу», початок 1930-х років. Цей частковий ескіз Рівенделла, ймовірно, був зроблений Толкіном під час написання тексту. Він часто малював сцени, щоб уточнити свій опис під час написання.
The fair valley of ‘Rivendell’Останній Затишний Дім. Іноді його називають «Останнім Затишним Домом на Сході Моря» або «Останнім Затишним Домом ліворуч від Гір» (тобто на захід від Туманних Гір), Рівенделл — це долина з крутими стінами, що простягається вздовж верхньої течії потоку Бруйнен. У 1697 році третьої ери (після того, як Саурон зруйнував Ерегіон), Елронд заснував тут відокремлене поселення, притулок для Нолдорів. Захищена ельфійським Перснем Вілією (даним Елронду Гіл-Ґаладом, Верховним Королем Ліндона), ця прихована земля є оазисом миру та спокою (як Лотлоріен, яким правили Ґаладріель та Келеборн) у бурхливому Середзем’ї. В пам’яті Фродо Рівенделл залишається дуже особливою пам’яткою, про яку він ностальгічно думає у важкі хвилини випробувань, щоб підбадьоритися та відновити свою мужність.
The Misty Mountains looking West from the Eagles«Туманні гори на захід від Орлиного Гнізда у напрямку до Воріт Гоблінів», січень 1937 року. Це зображення не було використано в книзі. Остаточна ілюстрація майже ідентична, але Толкін замінив стилізовані дерева, зображені тут, на більш реалістичні сосни.
Bilbo woke up with the early sun in his eyes«Більбо прокинувся, а раннє сонце світило йому в очі». Сцена прокидання ватаги після порятунку орлами від орків. Малюнок Дж. Р. Р. Толкіна до «Гобіта», 1937. Толкін використав теплий жовтий колір, що контрастує з холодним блакитним та білим небом, щоб створити цю чудову інтерпретацію ранкового сонячного світла, що торкається гір.
Firelight in Beorn’s House (January 1937)«Вогнище в будинку Беорна», січень 1937 року. Толкін намалював два підготовчі ескізи та два готові малюнки зали в будинку Беорна. Вони нагадують медові зали, де англосаксонські воїни збиралися, щоб бенкетувати, пити та спати.
Дім Беорна розташовувався біля Карроку і був оточений дубами та внутрішнім колючим живоплотом з високою, широкою дерев’яною брамою з північного боку. Усередині живоплоту з південного боку були ряди солом’яних вуликів у формі дзвонів. Великий сад займав значну частину обійстя разом з кількома будівлями (стійла, стайні та сараї) та стежкою, що вела до довгого низького дерев’яного будинку Беорна. У Домі Беорна були слуги: чотири білі поні, кілька великих сірих собак і невелике стадо овець. Беорн міг спілкуватися зі своїми тваринами дивною мовою, схожою на тваринну, і вони могли піклуватися про його гостей.
У 2941 році третьої ери Торін та компанія прибули до Дому Беорна, потребуючи їжі та допомоги після втечі від гоблінів та варгів. Гендальф і Більбо Беггінс підійшли до Беорна, поки гноми чекали. Сидячи на веранді, чарівник розповідав їхню історію, поки прибували пари гномів, таким чином утримуючи увагу Беорна та не даючи йому прогнати натовп жебраків. Беорн допоміг компанії, як тільки переконався в правдивості їх історії. Через кілька місяців, на Різдвяні свята, Ґандальф і Більбо повернулися з Беорном після Битви П’яти Війств до Беорнової Зали. Там вони залишалися до весни, коли чарівник і гобіт змогли знову перетнути Туманні Гори дорогою до дому Більбо.
The Elvenking’s Gate«Брама Короля Ельфів», 1936. Толкін намалював багато версій цієї сцени, перш ніж дійшов до цього вражаючого зображення фортеці Короля Ельфів.
Bilbo comes to the Huts of the Raft-elves«Bilbo comes to the Huts of the Raft-elves» – це ілюстрація, створена Дж. Р. Р. Толкіном до «Гобіта» у 1937 році. На ній можна побачити Більбо, який сидить на бочці, що пливе лісовою річкою. Він та гноми (які заховані всередині бочок) щойно втекли від Короля ельфів. Це була улюблена акварель Толкіна для книги, і він був розчарований, дізнавшись, що її не було в першому американському виданні.
The Front Gate«Передня брама», грудень 1936 року. Ця сувора чорно-біла ілюстрація відображає спустошення пейзажу перед Самотньою горою: безплідний і безжиттєвий після довгого перебування дракона. Обгоріле дерево на передньому плані ніби піднімає свої гілки в жесті попередження або капітуляції.
Conversation with SmaugЯскраво забарвлена акварельна ілюстрація «Розмова зі Смоґом», написана в 1937 році Дж. Р. Р. Толкіном для «Гобіта». На ній зображено дракона Смоґа, що лежить на своєму ложі зі скарбами, і дивиться на гобіта Більбо Беґґінса, який мудро вдягнув своє кільце невидимості. Аркенстон, найцінніша коштовність гномів, сяє на вершині кургану.
Донат? Донат!Доки ми тут, то принагідно нагадую, що задонатити це не тільки чудова ідея, що береже сон, покращує травлення і робить волосся блискучим, а ще й наш обовʼязок, бо в нас є тільки ми.
Ну, а вдруг ти вже задонатив, то завжди можеш закинути кілька грибнів на підтримку проекту
Death of SmaugІлюстрація від 1936 р. Толкін не планував публікувати цю чорнову ілюстрацію, але багато років потому ескіз був використаний як дизайн обкладинки для видання «Гобіта» видавництва Анвін.
На малюнку зображено дракона Смоґа, який летить над Есгаротом (Озерним містом), охопленим полум’ям. Малюнок містить рукописні нотатки автора на полях, що стосуються деталей сюжету та ілюстрації.
The Hall at Bag-End, Residence of B. Baggins Esquire«Зала в Бег-Енді, резиденція есквайра Б. Беггінса», січень 1937 року. Затишна гобітська нора Більбо містить атрибути типового, заможного англійського домогосподарства 1930-х років: за винятком, звичайно, круглих дверей та круглої форми!
Lake TownОзерне місто, також відоме як Есгарот, було невеликим поселенням людей у північно-західній частині Довгого озера в Рованіоні. Місто було повністю побудоване з дерева та стоїть на дерев’яних стовпах, вритих у дно Довгого озера, на південь від Самотньої гори та на схід від Лихолісся. Його процвітання, очевидно, було засноване на торгівлі між людьми, ельфами та гномами північного Середзем’я.
Воно також відоме як місце останнього спочинку дракона Смога, чиї кістки опинилися на дні озера, і ким воно було зруйноване, а потім згодом відбудоване.
Акварельний дизайн суперобкладинки «Гобіта» Дж. Р. Р. Толкіна.Видавець Толкіна, George Allen & Unwin, були настільки захоплені чорно-білими ілюстраціями та картами, які він намалював для «Гобіта», що переконали його розробити і суперобкладинку. Він створив цей вражаючий дизайн під час великодніх канікул 1937 року, коли був вільний від своїх викладацьких обов’язків. Його редактор був у захваті від результатів: «Ми вважаємо, що ваш малюнок гідний захоплення. Ніхто, крім творця «Гобіта», не зміг би створити щось настільки підходяще». Обкладинка була розроблена так, щоб обгортати книгу: на корінці зображена Самотня гора, на задній обкладинці — дракон, що летить нічним небом, а на передній — орли, що ширяють у денному світлі. У розташуванні лісу та гір на передній та задній сторонах спостерігається сильна симетрія.
Толкін прагнув включити більше червоного в дизайн (дракон і сонце мають рожевий відтінок), але видавець був непохитний у тому, що друк іншого кольору буде занадто дорогим, і червоний був видалений. Руни, що проходять по зовнішньому краю, утворюючи облямівку, є натяком на його роботу професором англосаксонської мови в Оксфорді. Хоча вони вносять елемент таємничості в дизайн, вони є лише переказом назви книги, автора та видавця англосаксонськими рунами.
The TrollsУ творі «Гобіт» Більбо Беггінс та ватага гномів зустріли трьох кам’яних тролів під час своєї подорожі до Еребору. Кам’яні тролі захопили гномів і приготувалися їх з’їсти, але чарівнику Ґендальфу вдалося відволікти і затягти час до світанку, коли сонячне світло перетворило їх на камінь. Тролі мали вульгарні манери, постійно сперечалися та билися між собою і мали відповідні англійські імена характерні для робітничого класу: Том, Берт і Вільям.
The Lord of the Rings«Володар перснів» (також «Володар перстенів»; англ. «The Lord of the Rings») — епічний роман у жанрі «фентезі» англійського письменника, філолога та професора Оксфордського університету Дж. Толкіна. Оповідь почалася як продовження до попередньої роботи Толкіна, «Гобіт», але згодом розвинулась у набагато більшу історію. Її було написано поетапно між 1937 та 1949 роками, істотну частину — під час Другої світової війни. Роман є другим у світі бестселером, кількість проданих примірників якого перевищила 150 млн. Книга також входить у Рейтинг 100 найкращих книг усіх часів журналу Ньюсвік під номером 35, а у голосуванні The Big Read, яке провела BBC 2003 року, у Великій Британії роман посів перше місце.
Ілюстрації Толкіна до «Володаря перснів» не створювалися з метою публікації, а були невід’ємною частиною творчого процесу. Переважно картографічні або топографічні за своєю природою, вони допомагали йому чіткіше візуалізувати сцени та місця під час написання тексту.
One Ring Це слова, що з’являються на Єдиному Персні, коли його піддають вогню. Гарний ельфійський напис маскує різкий гуркіт Чорної Мови Мордору.
Переклад Катерини Оніщук (офіційний ліцензійний переклад):
Три персні для ельфів — для їх королів,
Сім — гордим ґномам з камінних палат,
Ще дев’ять — людям смертних родів,
Один — Повелителю Тьми, де імла
В Мордорі, де морок і тінь на Землі.
Один з них керує, Один — всіх знайде,
Один їх збере й у пітьмі всіх зведе
В Мордорі, де морок і тінь на Землі
Old Man Willow«Стара верба», 1938. Використання кольорового олівця пом’якшує загрозливість цього малюнка, але звивисте коріння дерева та його гілки, схожі на руки, натякають на його рухливість і жахливі наслідки для гобітів.
The Misty Mountains«Туманні гори». Недатоване зображення гірського хребта, який має таке важливе значення в обох творах, і в Гобіті і Володарі Перснів
Moria GateВорота Морії. 1939. На цьому малюнку домінує вражаюча кам’яна стіна за дверима, водночас ворожа та неприступна. Нижню частину малюнка Толкін пізніше обрізав, оскільки вона більше не доповнювала опублікований текст.
A page from the Book of Mazarbul, 1940sСторінка з Книги Мазарбула, 1940-ті роки. Цю книгу знайшло Братство під час своєї подорожі шахтами Морії. Толкін ретельно створив три обгорілі та заплямовані кров’ю фрагменти, використовуючи власну тліючу трубку, щоб обвуглити краї паперу та додав червоної та коричневої фарби, щоб імітувати засохлу кров.
The Book of MazarbulМалюнок, що зображує сторінку з вигаданої книги, відомої як Книга Мазарбул. На сторінці міститься напис рунами і текст, ймовірно, є останніми записами гномів із Морії, які описують їхню долю та виявлення балрога. У правому нижньому куті є підпис англійською мовою: «СТОРІНКА 1 ІЗ КНИГИ МАЗАРБУЛ, КНИГА II, РОЗДІЛ 4».
The final page from the Book of Mazarbul, 1940sОстання сторінка з «Книги Мазарбула», 1940-ті роки. Вона була «порізана, поколота і частково спалена», щоб «мало що можна було прочитати». Останній рядок обривається поспіхом написаним зловісними словами: «вони йдуть…».
Shelob’s Lair«Лігво Шелоб», 1944. Коли Толкін писав розділ під назвою «Сходи Кіріт-Унґол», він зупинився, щоб намалювати підхід до фортеці. Ця сторінка є прекрасним прикладом того, як Толкін використовує мистецтво для розвитку свого письмового опису.
The Forest of Lothlórien in SpringЛіс Лотлоріен навесні, Дж. Р. Р. Толкін, кольоровий олівець, близько 1940 р. Цей малюнок Толкіна не ілюструє жодного моменту, який ми бачимо у «Володарі перснів», а натомість відповідає опису Лотлоріену, зробленому Леголасом: «Бо восени їхнє листя не опадає, а перетворюється на золото. Аж поки не настане весна і не розкриється нова зелень, воно опадає, і тоді гілки вкриваються жовтими квітами; і підлога з дерева золота, і золотий дах, а його колони зі срібла, бо кора дерев гладенька та сіра».
OrthancОртханк .1942. Цей малюнок зображує ранню концепцію вежі Сарумана в Ізенгарді. Під час написання тексту Толкін робив різні ескізи та малюнки, які поступово перетворилися на остаточний опис в книзі.
Тепер все було не так. Під стінами Ізенгарда все ще були акри землі, орані рабами Сарумана; але більша частина долини перетворилася на пустелю з бур’янів та тернів. Ожина, що тягнулася по землі або перелазила через кущі, утворювала кошлаті зарості, де мешкав дрібний звір.
Там не росло жодних дерев; але серед густої трави все ще можна було побачити обгорілі та порубані сокирами пеньки стародавніх гаїв.
Тепер це був сумний край, тихий, хібащо чути шуму швидких вод. Дим та пара пливли похмурими хмарами та чатували в западинах. Вершники мовчали.
Barad-dûr The Fortress of Sauron«Барад-дур. Фортеця Саурона», 1944. Зображення Толкіном Темної Вежі, цеглинка за цеглиною, мабуть, вимагало надзвичайної зосередженості та свідчить про те, що малювання було формою відпочинку, іноді навіть контрапунктом до письма.
The arm of SauronРука Саурона, березень 1954 року. Описи Саурона помітно відсутні у «Володарі перснів»: навмисний пропуск, що дає волю розгулятися уяві читача. Цей підготовчий ескіз до суперобкладинки «Повернення короля» є винятком.
Dunharrow«Данхарроу», 1944. Толкін зробив багато підготовчих ескізів для цієї сцени: малював під час написання та переписував текст. На звороті цієї ілюстрації він написав: «більше не відповідає історії».
Draft dust jacket design for The Fellowship of the RingЕскіз дизайну суперобкладинки для «Братства Персня», березень 1954 року. Толкін намалював кілька різних дизайнів для суперобкладинки, але цей був його улюбленим. Однак видавець обрав інший.
One of a number of dust jacket designs drawn by Tolkien for the first volume of The Lord of the RingsОдин з кількох дизайнів суперобкладинок, намальованих Толкіном для першого тому «Володаря перснів» у березні 1954 року. Усі дизайни містять Єдиний Перстень в центрі.
Dust jacket design for The Two TowersДизайн суперобкладинки для роману «Дві вежі», березень 1954 року. Працюючи над дизайном, Толкін зрозумів, що йому доведеться вирішити, якої з двох веж стосується назва: до цього моменту вона навмисно залишалася невизначеною.
Dust jacket design for The Return of the KingДизайн суперобкладинки для «Повернення короля», березень 1954 року. Толкін описав дизайн так: «Порожній трон, що очікує повернення короля: з нуменорським написом, що містить слова Еленділа… У цьому місці перебуватиму я та мої спадкоємці до кінця світу».
J. R. R. Tolkien, Earliest sketch of Minas TirithДж. Р. Р. Толкін, Найраніший ескіз Мінас-Тіріта, кінець 1944 року. Чорнило та олівець на папері.
Донат? Донат!Доки ми тут, то принагідно нагадую, що задонатити це не тільки чудова ідея, що береже сон, покращує травлення і робить волосся блискучим, а ще й наш обовʼязок, бо в нас є тільки ми.
Ну, а вдруг ти вже задонатив, то завжди можеш закинути кілька грибнів на підтримку проекту
The Silmarillion«Сильмариліо́н» (англ. The Silmarillion) — збірка псевдоміфічних творів англійського письменника Дж. Р. Р. Толкіна, яку видано посмертно його сином Крістофером Толкіном у 1977 році. Події, що розгортаються в збірці «Сильмариліон», в більшості передують подіям трилогії «Володар Перснів». У ній розповідається про історію вигаданої епохи Землі, коли вона називалася Ардою: створення богом Ілуватаром айнурів, матеріального світу Еа та Арди зокрема, Дітей Ілуватара (ельфів і людей), їхню боротьбу проти злих Мелькора та Саурона.
Складається з п’яти основних частин:
У 1978 році книга виборола премію «Локус». Українською перекладено Катериною Оніщук, Оленою О’Лір та Назаром Федораком у 2008 році
Більшість ілюстрацій Толкіна до «Сильмариліону» датуються періодом 1927-1928 років. Це був плідний творчий період для нього, коли значна частина його уяви була присвячена ранньому легендаріуму. Починаючи з 1930-х років, «Гобіт» і «Володар перснів» поглинали значну частину його творчої енергії, і після цього він так і не зміг надолужити дух цих ранніх років. Він залишив «Сильмариліон» незавершеним.
The Shores of FaeryАкварель під назвою “Береги Феєрії” (англ. The Shores of Faëry), створена Дж.Р.Р. Толкіном 10 травня 1915 року. Це найдавніша ілюстрація його світу, намальована, коли він був студентом в Оксфорді. На ній зображено місто ельфів у Валінорі, обрамлене Двома Деревами, що несуть світло сонця та місяця. “Береги Феєрії” — це також назва вірша Толкіна, написаного в липні 1915 року, який описує береги Валінору.
Nargothrond«Нарґотронд», липень 1928 року. Малюнок укріплених дверей, що ведуть до підземної цитаделі ельфів нолдорів у Белеріанді. Пізніше ельфи збудували кам’яний міст через річку, що зрештою і призвело до падіння їхнього королівства.
Tanaqui«Танакі», 1915. Ця картина міста ельфів у Валінорі взята з «Книги Ішнесса»; альбому для малювання, який Толкін почав створювати ще в університеті. Яскраві кольори та сюрреалістичний стиль пізніше були використані Толкіном в ілюстраціях північного полюса до «Санта Клауса».
Halls of Manwe on the Mountains of the World above Faerie«Чертоги Манве в Горах Світу над Чарівною Землею», липень 1928 року. Найвища вершина, Танікветіль, настільки висока, що здається, сягає вище сонця та місяця у верхні шари атмосфери, де вона увінчана зірками.
Glórund sets forth to seek Túrin«Ґлорунд вирушає шукати Туріна», вересень 1927 року. Заворожливі очі безкрилого дракона Ґлорунда дивляться прямо на глядача, коли той тривожно ковзає по краю картини.
Mithrim«Мітрим», 1920-ті роки. Цей прекрасний пастельний пейзаж озера Мітрим у землі Гітлум ще більше підкреслюється додаванням вражаючого чорно-білого оздоблення бордюром.
Beleg finds Flinding in Taur-na-FúinСпочатку ця картина під назвою «Белег знаходить Фліндінга в Таур-на-Фуїні» була написана в липні 1928 року та ілюструє сцену з «Оповіді про Туріна». Набагато пізніше Толкін дав їй назву «Ліс Фангорн» та використав її як ілюстрацію до «Володаря перснів», де ельфи Белег та Фліндінг, ймовірно, стали гобітами Меррі та Піппіном.
The Vale of Sirion looking upon Dor-na-Fauglith with Eryd Lúmin (the Shadowy Mountains) on the left and The Eaves of Taur-na-Fuin on the right«Долина Сіріону з видом на Дор-на-Фаугліт, з Ерід Люмін (Тінисті гори) ліворуч та Карнизом Таур-на-Фуїн праворуч», липень 1928 року. Вежа самотньо стоїть на крутому острові посеред річки Сіріон, звернена до могутності Тангородріму вдалині, з чорними клубами диму над головою.
The Hills of the Morning«Ранкові пагорби», листопад 1969 року. Слово «Ambaróna» можна побачити угорі ліворуч, воно також написано ельфійськими літерами зліва. Воно перекладається як «повстання» або «схід сонця».
For ChildrenІлюстрації професора створені для його дітей. У Толкіна було четверо дітей, і протягом усього їхнього дитинства він розважав їх, вигадуючи історії. Він записував деякі з цих історій та ілюстрував їх. «Гобіт» — найвідоміший приклад, але він також написав чудову серію ілюстрованих листів від Санта Клауса; казку про зачарованого собаку Роверандома та трохи сюрреалістичні пригоди містера Блісса.
From Father Christmas: Me [and] My HouseРукописні ілюстровані листи від Діда Мороза, написані Дж. Р. Р. Толкіном його чотирьом дітям. Коли трирічний син Толкіна, Джон, запитав, хто такий Дід Мороз і де він живе, Толкін написав відповідь від Діда Мороза, започаткувавши традицію, яка продовжувалася протягом наступних двадцяти трьох років. Щовечора напередодні Різдва, з 1920 по 1943 рік, коли його наймолодшій доньці Прісциллі було чотирнадцять, Толкін сидів у своєму кабінеті та писав листа своїм дітям від Діда Мороза, супроводжуючи його прекрасними ілюстраціями.
From Father Christmas: 1925З роками діти дізнавалися більше про Санта Клауса та його помічників, особливо про Північного Полярного Ведмедя, який був неслухняним, незграбним, а іноді й грубим. Його пригоди зазвичай закінчувалися катастрофою і, мабуть, викликали багато радості серед дітей Толкіна.
From Father Christmas: 1926У 1926 році Північний білий ведмідь (скорочено NPB) одним величезним вибухом запалив усі північні сяйва на два роки. Під ілюстрацією Санта Клауса знаходиться ескіз NPB, на якому північний олень перелякано зображує подарунки, що висипаються з саней.
From Father Christmas: 1927Наступного 1927 року з’явилася незвичайна ілюстрація: крижано-біла картина на чорному фоні. На небі видно сузір’я Великої Ведмедиці; можливо, це свідчить про зростаючий інтерес до астрономії серед дітей Толкіна.
From Father Christmas: 1929Ця серія з трьох малюнків розповідає свою власну історію: Санта Клаус наполегливо працює у своєму кабінеті, білий ведмідь, який відчиняє вікно, щоб вдихнути свіжого повітря з катастрофічними наслідками, та святкова вечірка біля багаття з феєрверком, яка проводиться щорічно на День подарунків.
From Father Christmas: 1931У 1931 році Північний білий ведмідь (справжнє ім’я якого було Карху) намалював для дітей дві картини: автопортрет і схід сонця між горами. Його почерк незграбний, схожий на руни, оскільки йому було важко тримати ручку в лапах.
rough sketch of cracker accident«Чорновий начерк аварії з хлопавкою», 1931. Ці два поспіхом зроблені малюнки зображують ще одну «аварію» на Північному полюсі, а під ними — більш побутову сцену, де Дід Мороз готує тістечка.
From Father Christmas: 1932Коли четверо дітей Толкіна підросли, листи почали розповідати про захопливіші пригоди на Північному полюсі. У 1932 році з’явилися гобліни, яких довелося вигнати з печер NPB за допомогою Червоних гномів з Норвегії.
Prehistoric drawings from the Goblins’ cave walls, 1932 The ‘Father Christmas’ letters Ці наскельні малюнки, надіслані в 1932 році, були виявлені північним білим ведмедем під Північним полюсом. Серед впізнаваних істот, таких як шерстистий мамонт, північний олень та бізон, є загадкові людські фігури з дивно сформованими головами – деякі з них мають форму вусів.
Merry ChristmasЦя картина, що зображує Землю з космосу, ймовірно, була намальована в 1932 році. Монограма «NC» знаходиться внизу праворуч, що означає «Різдво Миколая». Тут Толкін асоціює Санта Клауса зі Святим Миколаєм, своїм християнським попередником.
From Father Christmas: 1933Ця барвиста серія зображень показує частину грандіозної битви, яка відбулася на Північному полюсі в 1933 році. Поки гобліни вторглися до комори, сподіваючись вкрасти подарунки, інші прокралися до спальні Діда Мороза, очевидно, маючи намір підпалити його ліжко.
From Father Christmas: 1936У 1936 році, коли північний білий ведмідь неквапливо купався і мріяв про полювання на тюленів, він залишив крани відкритими і випадково затопив комори внизу.
A diary of 1936 to 1937 by Ilbereth«Щоденник Ільберета за 1936–1937 роки». Протягом багатьох років у листах Санта Клауса з’являлися нові персонажі. У 1936 році ельфа Ільберета представили як секретаря Санта Клауса. Його ілюстрований щоденник дає уявлення про життя на Північному полюсі протягом року.
From Father Christmas: 1941До 1940 року лише наймолодша дитина, Прісцилла, з нетерпінням чекала листа від Санта Клауса. Він містив сумні згадки про Другу світову війну (зокрема про нормування, евакуйованих та бомбардування), але малюнок підкреслював дух міжнародної дружби та співпраці, який продемонстрували пінгвіни, що припливли з Південного полюса, щоб допомогти Санта Клаусу.
Пан Щасливець (Mr. Bliss) врізається в пана Дея (Mr. Day)«Тож він різко повернув праворуч на наступному повороті та натрапив прямо на містера Дея, який виходив зі свого саду з тачкою, повною капусти». Ілюстрація з «Пана Щасливця», книжки з картинками, написаної для дітей Толкіна, ймовірно, на початку 1930-х років.
Пан Щасливець (Mr. Bliss) / ст. 32«Він дивився вниз на своє село і бачив власний будинок удалині на іншому пагорбі». «Містер Блісс» – єдина книжка з картинками, яку створив Толкін. Ймовірно, він написав її на початку 1930-х років, але опублікована вона була лише у 1982 році.
The Gardens of the Palace of Merking«Сади Меркінгського палацу» — ілюстрація до роману «Роверандом», написаного Дж. Р. Р. Толкіном у 1925 році та опублікованого в 1998 році.
Походження «Роверандома», однієї з найособистіших дитячих казок Дж. Р. Р. Толкіна, лежить у зворушливому сімейному випадку. Під час літніх канікул у приморському селі Файлі в 1925 році п’ятирічний син автора, Майкл, втратив на пляжі свого улюбленого іграшкового собаку-поводиря, пофарбованого в білий та чорний кольори.
Щоб полегшити горе дитини, Толкін тієї ж ночі вигадав фантастичну історію, що пояснює надзвичайні пригоди, які переживала загублена іграшка. Ця історія, спочатку розказана його дітям Майклу та Джону, стала зародком твору, який, хоча й здається простим, глибоко пов’язаний з рештою його творчого всесвіту.
З цієї усної розповіді історія почала набувати форми. У 1927 році, під час канікул у Лайм-Реджісі, Толкін переповів історію знову, цього разу для свого сина Крістофера, і саме в ці роки він створив серію ілюстрацій до казки. Зрештою, він вирішив втілити цю історію в письмовій формі, зібравши щонайменше чотири рукописні версії, які еволюціонували від початкової чернетки під назвою «Пригоди Ровера» до більш відшліфованої версії, відомої як «Роверандом».
Історія розповідає про пригоди Ровера, справжнього цуценяти, якому не пощастило вкусити штани сварливого чарівника на ім’я Артаксеркс. Як покарання, чарівник перетворює його на маленького іграшкового собаку. Після того, як іграшку купили дитині, вона губить її на пляжі, що відображає реальну пригоду, яка й надихнула на створення всіє історії. З пляжу піщаний чарівник відправляє іграшку в чарівну подорож, яка приводить її на Місяць, де вона зустріне Людину-на-Місяці та білого дракона, а згодом — у морські глибини, щоб знову знайти Артаксеркса та благати його повернути йому його первісний собачий вигляд.
Попри свою чарівність, шлях «Роверандома» до публікації був довгим і звивистим. Толкін подарував рукопис своїм видавцям Allen & Unwin у 1936 році, після успіху «Гобіта». Хоча історія була добре сприйнята, видавець більше цікавився продовженням пригод Більбо, тому казку відклали. Опісля історія на десятиліття була забута навіть для самого Толкіна, і лише у 1998 році, більш ніж через сімдесят років після її створення, вона нарешті була опублікована посмертно в остаточному виданні вчених Крістіни Скалл та Вейна Г. Хаммонда, присвяченому пам’яті Майкла Толкіна.
Хоча вона й задумана як дитяча казка, проте «Роверандом» має багато шарів і сенсів, що пов’язує її з життям, міфологією та видатнішими творами її автора. Історія приправлена натяками на саму родину Толкінів, на скандинавську та кельтську міфології, такі як морський змій, натхненний змієм Мідгарду, і, що найважливіше, на його власний легендаріум. Такі персонажі, як Людина-на-Місяці чи великий кит Уїн, є відлунням його «Загублених казок», а під час своїх подорожей Роверандом навіть бачить береги Валінору. З усіх цих причин ця історія є не лише захопливим твором сама по собі, а й фундаментальним елементом для розуміння творчого розвитку Толкіна безпосередньо перед тим, як він розпочав написання «Гобіта».
House where Rover began his adventures as a toy«Будинок, де Ровер розпочав свої пригоди як іграшка», вересень 1927 року, ілюстрація до «Roverandom». Толкін вигадав цю історію для своїх маленьких синів під час сімейної відпустки у Файлі в 1925 році. Він намалював цю ідилічну сцену два роки потому для свого молодшого сина Крістофера.
lunar landscape«Місячний пейзаж», 1925, одна з ілюстрацій Толкіна до «Роверандома». Назва написана вальмаріком, алфавітом, винайденим Толкіном.
The White Dragon pursues Roverandom and the Moondog«Білий Дракон переслідує Роверандома та Місячного Пса». Цю ілюстрацію було намальовано для його старшого сина Джона в 1927 році. Вона схожа на пізніші малюнки Смога, що летить навколо Самотньої Гори, які Толкін намалював для «Гобіта» в 1930-х роках.
Real lifeТолкін любив малювати пейзажі та міг майстерно передавати будівлі та архітектурні деталі. Йому гірше вдавалося зображувати людські фігури, які насправді рідко з’являються в його творах мистецтва, окрім ілюстрацій, що він малював для своїх дітей.
Untitled landscapeБез назви, Річковий пейзаж, приблизно 1906 р. // Акварель, 9 x 13,3 см
Бодліанська бібліотека, MS. Малюнки Толкіна 84, аркуш 28 (не виставлено)
Толкін намалював цю сцену в маленькому альбомі для малювання, яким користувався в дитинстві. Він мав незмінну любов до англійської сільської місцевості з її «маленькими провулками, живоплотами та шелестючими деревами».
Lambourn Berkshire. West Door of Church«Ламборн, Беркшир. Західні двері церкви», 30 серпня 1912 року. Наприкінці першого року навчання в університеті Толкін взяв коротку відпустку в Ламборні, Беркшир (приблизно за 25 миль на південний захід від Оксфорда) та зробив низку ескізів та картин сільської місцевості та сільських будівель.
The Cottage Barnt Green«Котедж Барнт-Грін», 12 липня 1913 року. Це був дім родини Інкледон. Мей Інкледон була старшою сестрою його матері, а її доньки, Мері та Марджорі, були двоюрідними сестрами Толкіна та його супутницями з раннього дитинства.
Barnt Green July 2nd 1913 (Foxglove year)«Барнт-Грін, 2 липня 1913 року (рік Наперстянки)». Під час канікул Толкін часто зупинявся у родини Інкледонів у їхньому котеджі в селі Барнт-Грін у Вустерширі. Будучи сиротою, він не мав родинного дому, куди міг би повернутися після закінчення університетського семестру.
King’s Norton from Bilberry Hill«Кінгз-Нортон з Більберрі-Гілл», Вустершир, 8 липня 1913 року. Цей краєвид був намальований під час екскурсії з будинку його двоюрідних братів і сестер у Барнт-Грін.
Turl Street Oxford«Терл-стріт, Оксфорд», 1913. Це вид з Ексетер-коледжу, де навчався Толкін. Він прожив у коледжі на Терл-стріт три роки, коли був студентом.
Cove near The Lizard«Бухта біля Ящірки», написана під час відпустки з другом у Корнуоллі, 12 серпня 1914 року. Коли Толкін їхав поїздом до Корнуоллу, Британія оголосила війну Німеччині. Віддаленість цього корнуольського півострова забезпечила тимчасову втечу від страху та невизначеності, що охопили країну в той час.
Донат? Донат!Доки ми тут, то принагідно нагадую, що задонатити це не тільки чудова ідея, що береже сон, покращує травлення і робить волосся блискучим, а ще й наш обовʼязок, бо в нас є тільки ми.
Ну, а вдруг ти вже задонатив, то завжди можеш закинути кілька грибнів на підтримку проекту
Caerthilian Cove & Lion Rock«Каертільська бухта та Левова скеля», Корнуолл, 12 серпня 1914 року. Дике корнуольське узбережжя надихнуло Толкіна малювати сцени, як реальні, так і уявні; писати довгі описові листи до своєї нареченої Едіт, а пізніше перетворити цей досвід на поезію.
“High Life at Gipsy Green”, early summer of 1918.«Розкішне життя в Джипсі-Грін», 1918. Ці замальовки його раннього подружнього життя були намальовані в Джипсі-Грін поблизу Беднелла в Стаффордширі, де Толкін жив зі своєю дружиною Едіт та маленьким сином Джоном ближче до кінця Першої світової війни.
Tumble Hill near Lyme R[egis]«Тамбл-Гілл поблизу Лайм-Р[егіс]», серпень 1928 року. У дитинстві Толкін їздив на відпочинок до приморського курорту Лайм-Регіс у Дорсеті разом зі своїм опікуном, батьком Френсісом Морганом. Пізніше він повертався туди з власною родиною на літні канікули.
![Tumble Hill near Lyme R[egis]](https://i0.wp.com/gallery21.blog/wp-content/uploads/2025/12/Tumble-Hill-near-Lyme-Regis.webp?resize=640%2C510&ssl=1)
Untitled woodland sceneЦей лісовий пейзаж схожий на малюнок «Тамбл-Гілл поблизу Лайм-Реджиса», який Толкін намалював під час відпустки в 1928 році.
London to Oxford through Berkshire«З Лондону до Оксфорда через Беркшир». Назва чітко показує, що це була реальна сцена, ймовірно, побачена з поїзда, коли він їхав назад до Оксфорда, але різкі чорні форми дерев з шкідниками та приглушений перелив кольорів фону надають їй нереальності.
Spring 1940«Весна 1940 року», на якій зображено квітуче дерево сливи вікторії в саду Толкіна на Нортмур-роуд, Оксфорд. Після 1928 року він зробив дуже мало малюнків чи картин із зображенням реальних місць. Цей малюнок на синьо-сірому папері є винятком.
Summer in Kerry«Літо в Керрі» – доволі жартівлива назва для цієї похмурої сцени. У серпні 1951 року Толкін взяв із собою альбом для малювання, коли поїхав з родиною на відпочинок до Касл-Коув, графство Керрі, на крайньому південно-західному узбережжі Ірландії.
ImaginationПершим вчителем художньої майстерності для Толкіна була його мати, а потім школа. Його формальна художня освіта припинилася, коли він закінчив школу, і саме тоді він почав досліджувати нові стилі та черпати натхнення з власної уяви.
Before«До», 1912. Коли Толкін був студентом університету, він купив новий альбом для малювання у твердій палітурці та написав на обкладинці «Книга Ішнесу». Він почав заповнювати його малюнками абстрактних ідей, які він назвав «Ішнеси».
Afterwards«Після», 1912. Цей малюнок є парним до «До». Тепле жовте світло, що виходить з дверного отвору, і постать, що вказує шлях, є противагою непривітному чорно-червоному входу, зображеному на картині «До».
Wickedness«Зло», .1912. У цьому тривожному образі Толкін використовує червоний і чорний кольори, щоб зобразити дверний отвір, що веде до гріха та зла. Зовні стоїть палаюча жаровня, що освітлює арку, увінчану трирогим черепом і безліччю очей, що витріщаються на спостерігача. Велика рука розсуває завісу, запрошуючи глядача у вогняний інтер’єр.
Eeriness«Моторошність», січень 1914 року. Темна центральна стежка — це повторюваний образ у творах Толкіна. Тут фігура в довгому плащі та загостреному капелюсі, яка тримає посох — подібно до його опису Гендальфа в «Гобіті» — стоїть сама на лісовій дорозі вночі. Ворожість виходить від дерев, які ніби простягають свої вузлуваті гілки до фігури.
Other people«Інші люди», грудень 1912 року. Маленька фігура на передньому плані виглядає пригніченою величезними фігурами, що височіють з обох боків, немов шахові фігури. Сцена темна та гнітюча, підкреслює самотність центральної фігури.
Undertenishness«Недостатність», 1912. Багато «недостатностей» були намальовані швидко, можливо, у спробі вловити абстрактну ідею без зайвих свідомих роздумів. Інші, як-от ця, були більш ретельно продуманими композиціями.
Grownupishness«Дорослість», літо 1913. Це один із двох абстрактних малюнків, що містять слово «дорослість» у назві, інший — «Недосконалість». Ці два малюнки можна розглядати як пару, що зображують контрастні образи дитинства та дорослого віку.
Thought«Думка», 1912. Фігура в одязі, що розвівається, з головою схованою в руках, з променями, що розходяться назовні, свідчить про глибокі роздуми.
End of the world«Кінець світу», 1912. Людина, що ступає з краю скелі, мала б виглядати лячно, але безтурботна постать, яка впевнено крокує вперед, і краса неба з сонцем, місяцем і зірками створюють враження безтурботного та мирного видовища.
Xanadu«Ксанаду», 1913. Натхненний віршем Семюеля Тейлора Кольріджа «Кубла-хан», який починається рядками: «У Ксанаду Кубла-хан видав величний указ про купол насолод».
Beyond«По той бік», 12 січня 1914 року. Ця картина була спрощена до найнеобхідніших елементів, створюючи простий, але вражаючий дизайн. Вона датується різдвяними канікулами його третього року навчання в Оксфорді та була написана у Ворвіку, де він відвідував свою наречену Едіт.
Untitled, house in the woodsБез назви, будинок у лісі, 6 січня 1914 року. Цей казковий будинок у лісі був намальований у «Книзі Ішнесса». Шість років по тому Толкін намалював будинок Санта Клауса, який виглядає разюче схожим.
The Land of Pohja«Земля Пох’я», 27 грудня 1914 року, ілюстрація до фінських народних казок у «Калевалі». Толкіна захоплювала мова та легенди фінського народу. Пізніше вони вплинули на його ельфійські мови та казки.
Water Wind and Sand«Вода, вітер і пісок», 1915. Цей уявний пейзаж, натхненний корнуольським узбережжям поблизу річки Лізард, був намальований для ілюстрації до його вірша «Морська пісня дня старшого покоління».
Untitled, fantasy landscape with covered bridgeБез назви, фантастичний пейзаж із критим мостом, 1915. Ця сцена, можливо, була натхненна критими мостами, з якими він зіткнувся у Швейцарії під час своєї пішої відпустки в 1911 році.
The man in the moonЛюдина на Місяці, 1915, незакінчена ілюстрація до його вірша «Чому Людина на Місяці спустилася надто рано».
Maddo the armless hand that crept down curtains«Маддо — безрука рука, що повзла вниз по шторах», 1928. Це уявне «страшило» жахало його сина Майкла, і Толкін намалював картину, щоб спробувати розвіяти його страхи.
The Tree of Amalion«Дерево Амаліона», серпень 1928 року. Протягом багатьох років Толкін багато разів малював дерево з різним листям і квітами. Він назвав його Деревом Амаліона, і воно стало символом його літературного доробку, його власного особистого «Дерева казок».
An untitled version of the Tree of AmalionБезназвенна версія «Дерева Амаліона», 1928 рік. Це єдина картина дерева, на якій зображений птаха.
An elaborate version of the Tree of AmalionРозширена версія Дерева Амаліона, без дати. Протягом свого життя Толкін малював різні версії дерева з різноманітними квітами та листям. Він назвав його Деревом Амаліона, і воно уособлювало його особисте «Дерево казок». Толкін описав це уявне дерево як таке, що має «різноманітні форми листя, багато малих і великих квітів, що символізують вірші та важливі легенди».
hringboga heorte gefysedЗображення дракона, що заплутався сам в собі (вересень 1927 року). Назва — рядок зі староанглійської поеми «Беовульф», що перекладається як «Тепер ворухнулося серце звіра, що звивається». Толкін вивчав і викладав цю епічну поему протягом усієї своєї кар’єри.
Wudu wyrtum faest«Wudu wyrtum faest», липень 1928. Малюнок дерева Гренделя зі староанглійської поеми «Беовульф». Назва — цитата, яка перекладається як «дерево, міцно тримається своїм корінням».
wudu wyrtum faest«wudu wyrtum faest», липень 1928 року. Це був другий малюнок, який Толкін зробив на озері Гренделя того ж місяця. У прозовому перекладі Толкіна описується сцена, коли Беовульф тріумфально виходить з озера: «Води озера лежали темними та нерухомими під хмарами, заплямованими смертельною кров’ю».
Untitled, warrior fighting a dragonБез назви, воїн бореться з драконом, травень 1928 року. Ця невелика, ніжна картина, можливо, була натхненна «Беовульфом». Вона, безумовно, була створена приблизно в той самий час, що й інші три ілюстрації до «Беовульфа».
Донат? Донат!Доки ми тут, то принагідно нагадую, що задонатити це не тільки чудова ідея, що береже сон, покращує травлення і робить волосся блискучим, а ще й наш обовʼязок, бо в нас є тільки ми.
Ну, а вдруг ти вже задонатив, то завжди можеш закинути кілька грибнів на підтримку проекту
Untitled, dragon coiled around a treeБез назви, дракон, що обвивається навколо дерева, з високопродуктивного творчого періоду Толкіна — 1928 року.
Flowers and exotic birds drawn over a geometric pattern, 1928.Квіти та екзотичні птахи, намальовані на геометричному візерунку, 1928.
An Ent-like tree drawn in July 1928Дерево, схоже на ентів, намальоване в липні 1928 року. Майже ідентичне дерево зображено на передньому плані «Передньої брами», ілюстрації до «Гобіта», намальованої в 1936 році.
The Wood at the World’s End«Ліс на краю світу», 1928. Густі ряди дерев та насичені зелені кольори на цій картині були повторені на суперобкладинці книги «Гобіт» дев’ять років по тому.
Moonlight on a Wood«Місячне сяйво в лісі», 1928. Тут Толкін експериментує з сучасним геометричним стилем, використовуючи прямі лінії та монохроматичну кольорову гаму для зображення природного пейзажу.
Untitled trees in the moonlightБез назви, Дерева у місячному світлі, 1928. Можливо, рання версія картини «Місячне сяйво в лісі», де криві лінії, помітні тут, були замінені прямими.
Untitled frieze of treesБез назви, застиглі дерева, 1928. Ця картина поєднує ключові елементи уявних пейзажів Толкіна (стежка, що веде в ліс з далекими горами позаду) з його інтересом до візерунків та дизайну.
Untitled drawings of treesМалюнки дерев без назви. Верхній малюнок виконано в стилі ар-деко, а нижній — у вигляді фризу. Одинокі дерева і в ліси є помітною рисою творчості Толкіна.
Untitled tree bearing a variety of golden fruits and flowers, possibly another version of the Tree of AmalionБезіменне дерево з різноманітними золотими плодами та квітами, можливо, ще одна версія Дерева Амаліона.
Untitled moonlit fountainБез назви, освітлений місячним світлом фонтан, можливо, 1928. Толкін іноді використовував кольоровий папір для своїх творів, як це чудово показано тут.
Untitled grasses in black inkБез назви, трави, написані чорним чорнилом. У 1960-х роках, після завершення академічної кар’єри, Толкін знову почав малювати частіше та експериментувати з різними стилями. Це одна з серії рослин, виконаних у стилі, що нагадує східний вид мистецтва – живопис чорним чорнилом.
goose grass«Гусяча трава», 1960-ті роки. Одна з серії картин рослин і трав чорним чорнилом, створених після його виходу на пенсію від академічної діяльності. Це єдина картина, що має назву англійською мовою.
Untitled drawings of bamboo, grasses and plants, using black ink, with touches of colour added in ballpoint penМалюнок бамбука, трав та рослин без назви, виконані чорним чорнилом з кольоровими штрихами, доданими кульковою ручкою, 1960-ті роки.
Untitled plant designБезназвний малюнок рослини, 1960-ті роки. Толкін намалював багато схожих малюнків на газеті, розгадуючи кросворди.
Page of doodles drawn on newspaperСторінка з малюнками намальованими на газеті, 1960 рік. Толкін любив розгадувати кросворди у щоденних газетах «Таймс» та «Дейлі Телеграф». Він одночасно малював візерунки та малюнки, особливо любив малювати візерунки пейслі, стилізовані рослини та геометричні візерунки.
Stylized plant design in black inkСтилізований малюнок рослини чорним чорнилом, намальований поруч із кросвордом у газеті The Times, лютий 1960 року.
The Times Crossword PUZZLE No. 9,443Дж. Р. Р. Толкін також був відомий як завзятий розгадувач кросвордів. Архів Толкіна, що зберігається в Бібліотеках Бодлі в Оксфорді, містить велику кількість старанно розв’язаних кросвордів Times. Як і багато розгадувачів протягом багатьох років, Толкін явно стимулював свої думки малюванням. Його розгадані кросворди прикрашені вражаючим масивом психоделічних візерунків.
Всі зображення: Дж. Р. Р. Толкін (© The Tolkien Estate Ltd.)
Всі зображення використані в пості тут для коментарів/досліджень/освітніх цілей (та для розваги шанувальників). Усі права належать Tolkien Estate та будь-яким іншим відповідним правовласникам.
А тут от мої соціальні мережі, чуєш, підпишись!Дякую, що був тут зі мною, люблю і ціную це
Використані матеріали і всяке таке іншеThe post Візуальний геній ілюстрацій Дж. Р. Р. Толкіна first appeared on gallery21.
Блог про все, що мені видалося цікавим, книжки, фільми, нотатки на полях, меми і всяке різне
Дронопад
RUSORIZ
“АЗОВ.ONE”
